吕克·贝松大师班：AI无法创作狗神碧海蓝天

第六届海南岛国际电影节在12月10日举办了吕克·贝松大师班，吕克·贝松作为著名的法国导演，与现场观众进行了互动对话，分享了他对电影创作的独特见解。在活动中，他谈到了自己在编剧、导演和制片人三种身份下的工作体验，以及他对当今世界电影发展的看法。吕克·贝松提到，在他看来，第一个真正的工作是编剧，从15岁开始就一直在写作，并认为重要的是坚持不懈地创作，不怕失败，不断尝试。他分享了写作第五元素时的经历，一开始写了很多页，但觉得不好便重新开始，最终留下了最精华的部分。作为导演则是在编剧之后，而作为制片人则需要具备组织能力和控制预算的能力，他曾担任过100多部电影的制片人，只有一次超出了预算。

当提到与知名演员的合作时，吕克·贝松强调了与演员建立友谊和信任的重要性，他认为每个演员都有不同的工作方式，有的能迅速进入状态，有的需要更多的帮助和沟通。他在拍摄超体时，提前和演员详细地讨论剧情，以及根据他们的想法进行调整，这种沟通和合作是非常关键的。在回答观众关于当今世界电影是否需要“革命”时，吕克·贝松表示，我们并不需要革命，而是需要拿回创作的权力，他认为很多电影都受到资本的影响，导致作品之间缺乏差异性。他呼吁创作者要勇于尝试创作出更多新颖和有冲击力的作品，只有这样才能让观众感受到新鲜感。

谈到人工智能，吕克·贝松认为人工智能只是一个工具，虽然可以辅助剧本创作，但无法进行创新，也无法取代人类的创作力。他建议创作者不要排斥人工智能，而是善用它作为创作的辅助工具。最后，有观众询问是否会有这个杀手不太冷的续集，吕克·贝松坚决否认了这种可能性，表示主角已经在片中死去，无法再拍续集。他还分享了拍摄这部电影时的灵感来源，强调观察生活对于创作是很重要的。

吕克·贝松的分享给了在场观众很多启发，他的经验和观点无疑对电影创作者们是一个宝贵的参考和指导。在当今电影产业竞争激烈的情况下，勇于创新，努力提升自己的创作能力，拿回创作的权力，才能创作出更多优秀的作品，为电影行业注入新的活力。